泰晤士河的夜景啊，金而蓝，
溶入了和谐的浅灰色调，
驳船满装黄褐的干草
离开了码头边;带着寒颤
黄雾悄悄地爬下桥梁，
使屋墙变得影影绰绰;
圣保罗教堂也隐隐约约，
像一个气泡浮在城上。
接着，突然间生活的音响
开始觉醒，大车的喧嚣
扰动了街心，一只小鸟
飞到闪光的屋顶上高唱。
还有个女子孑身一人，
晨光已吻着她暗淡的发卷，
她还在煤气街灯下留连，——
火焰的嘴唇，石头的心。
(飞白译)
【赏析】
奥斯卡·王尔德是19世纪末的唯美主义作家，因直接打起“唯美主义”旗号而闻名于世。但在诗歌方面他其实是先拉斐尔派的回声，未曾形成一个独立的诗派。
王尔德上牛津大学时就得了诗歌奖，并以标新立异的观点、机智的辩才和奇装异服引起了公众的注目。他继承罗斯金和佩特的美学观点，拥护“为艺术而艺术”的主张。他认为： 艺术只表现它自己，而不表现任何其他东西;并不是艺术反映现实，而是现实反映艺术;并不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术，——艺术为生活提供美的形式，创造了典型，生活才模仿典型。王尔德奉艺术形式为至尊：“形式就是一切，它是生命的奥秘。”同时，王尔德的唯美主义有时又带有颓废的色彩。
《晨的印象》是一首富于王尔德唯美主义特色的诗，同时也是对法国印象派绘画的一种模仿。法国印象派绘画兴起于19世纪六七十年代，以特别重视自然光的效应为其特征，具有反对学院派常规的革新意义。1874年，这批革新派青年画家举办第一次画展，遭到保守舆论的嘲骂攻击，尤以莫奈的《日出印象》一画受到的嘲弄为甚。批评者挖苦地称他们为“印象派”，画派由此得名。
莫奈的《日出印象》画的是塞纳河口勒阿弗尔港的日出景象。在雾蒙蒙的氛围中，一轮红日方升，海天迷茫，呈现出一片金黄紫灰混杂不清的光和色，一切都在隐隐约约中动荡。这是画家对日出的新的发现。王尔德说过：“人们现在看见雾，并非由于雾的存在，而是因为诗人们、画家们已经教会人们领略雾景的神秘与可爱。所以，雾并不存在，直到艺术家创造了雾。”于是，王尔德也用诗的形式仿照《日出印象》创作了《晨的印象》，而且标题也用了法语。
背景从法国塞纳河移到了伦敦泰晤士河上。在晨雾中，金黄紫灰的光色效应与莫奈的画十分相似，一切景色也是影影绰绰、隐隐约约的，但王尔德诗中还描绘了晨的动态过程： 从夜景经过浅灰，过渡到屋顶闪光，生活觉醒。最后，他又在风景画上轻轻抹上了一笔社会生活的色彩，摄下了一个街头女郎——马路天使的小景。根据王尔德的艺术主张，他没有对此作道德评价，仅仅把她也归入了“晨的印象”之中。
(飞白)
