银杏

歌德

这样叶子的树从东方

移植在我的花园里，

叶子的奥义让人品尝，

它给知情者以启示。

它可是一个有生的物体

在自身内分为两个？

它可是两个合在一起，

人们把它看成一个？

回答这样的问题，

我得到真正的涵义；

你不觉得在我的歌里，

我是我也是我和你？

赏析：《银杏》这首诗体现了歌德对自然的深刻洞察与哲学思考，通过银杏叶的形态寓意探讨了生命的统一性与多样性。歌德巧妙地将银杏叶的特征——既可视为一个整体，又似乎分为两半——用作比喻，反映了个体与整体、独立与合一之间的哲学问题。他通过这一自然象征引发读者对于存在本质的思考，探索个体与宇宙、人与人之间的深刻联系。这首诗不仅是对银杏树及其叶子美丽的赞美，也深邃地探讨了人生和存在的根本问题，展现了歌德对世界和生命的理解与热爱。

梨树

（美）希尔达·杜利特尔

银色的尘土

从地球上扬起，

你攀爬的高度

高于我的胳膊所及。

哦，银，

高于比我的胳膊所及，

你，以巨大的数量呈现在我们眼前；

没有花能开得

像一片雪白的叶子那样坚定

没有花能从那珍贵的银色中

分离出银；

哦，雪白的梨树，

你枝条上的

繁华

将夏天和成熟的果实

带入它们紫色的心。

赏析：《梨树》通过希尔达·杜利特尔的意象派笔触，精致地描绘了梨树的美丽瞬间，将自然界的某一刻凝固为永恒。杜利特尔的诗歌以清晰的图像和凝练的语言，成功传达了对梨树——以及自然之美——的深深敬爱和赞颂。

这首诗不仅展现了梨树的美，也深刻反思了生命和自然的奥秘，展示了诗人对于生命与艺术之间联系的探索和理解。

雪莲

艾青

春风吹不到这儿，

燕子也不会来——

不怕从悬崖上摔下来，

才能看见你的光彩。

冰与雪的化身：

洁白、美丽、大方，

没有对你强烈的爱，

闻不到你的芬芳。

赏析：《雪莲》是艾青以雪莲这一特殊植物为象征，探讨生命坚韧与纯洁追求的诗歌。通过描绘雪莲在恶劣环境中的生长，诗人赞美了其不屈不挠的生命力和洁白美丽的特质，寓意着追求理想与美往往伴随风险与挑战。

艾青用“冰与雪的化身：洁白、美丽、大方”等词句，不仅描绘了雪莲的外貌，也赋予了它纯净无瑕的象征意义，展现了对自然奇迹的敬意。诗末“没有对你强烈的爱，闻不到你的芬芳”强调了只有深爱与珍视美丽事物的人，才能感受到其深层价值。

这首诗既是对雪莲美丽的赞歌，也反映了艾青对坚韧生命与纯洁美追求的哲思。

七里香

席慕蓉

溪水急着要流向海洋，

浪潮却渴望重回土地。

在绿树白花的篱前，

曾那样轻易地挥手道别。

而沧桑了二十年后，

我们的魂魄却夜夜归来，

微风拂过时，

便化作满园的郁香。

赏析：席慕蓉的《七里香》通过自然意象探索时间、记忆与情感的深层联系。诗歌以溪水奔向海洋、浪潮归向土地的象征，描绘了人生的循环与自然的规律，反映出人对归属与探索的双重渴望。

诗中的分离与重逢，以及时间带来的变化，揭示了对过去的怀旧与对美好时光的渴望。结尾处，微风拂过引发的郁香象征了随时间积淀的记忆与情感，赋予了七里香深刻的象征意义。《七里香》不仅是对自然的赞美，也是对生命和人性深刻洞察的展现，呈现了作者对时间流逝与人生意义的反思。

榕树

泰戈尔

喂，你站在池边的蓬头的榕树，

你可曾忘记了那小小的孩子，

就像那在你的枝上筑巢

又离开了你的鸟儿似的孩子？

你不记得他怎样坐在窗内，

诧异地望着你

深入地下的纠缠的树根么？

妇人们常到池边，

汲了满罐的水去，

你的大黑影便在水面上摇动，

好像睡着的人挣扎着要醒来似的。

日光在微波上跳舞，

好像不停不息的小梭在织着金色的花毡。

两只鸭子挨着芦苇，

在芦苇影子上游来游去，

孩子静静地坐在那里想着。

他想做风，

吹过你的萧萧的枝杈；

想做你的影子，

在水面上，

随了日光而俱长；

想当一只鸟儿，

栖息在你的最高枝上；

还想做那两只鸭，

在芦苇与阴影中间游来游去。

赏析：泰戈尔的《榕树》深刻描绘了榕树与人之间的联系，赋予榕树丰富的象征意义，探讨了生命、记忆与自然的深层关系。通过榕树见证孩子成长的情景，诗歌展现了人与自然间的密切联系和对美好记忆的怀念。

泰戈尔的诗语言优美，充满画面感和音乐性，触发对自然美和童年记忆的共鸣。《榕树》不仅展示了自然的壮丽和生命力，也体现了诗人对生命连续性和宇宙万物相互关系的深刻洞察，是一首富有哲思和象征意味的作品。

树

艾青

一棵树，一棵树

彼此孤离地兀立着

风与空气

告诉着他们的距离

但是在泥土的覆盖下

他们的根伸长着

在看不见的深处

他们把根须纠缠在一起

一棵开花的树

席慕容

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

为这 我已在佛前求了五百年

求它让我们结一段尘缘

佛于是把我化作一棵树

长在你必经的路旁

阳光下慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

当你走近

请你细听

颤抖的叶是我等待的热情

而你终于无视地走过

在你身后落了一地的

朋友啊 那不是花瓣

是我凋零的心

《一棵开花的树》和《树》这两首诗，虽然以树为题材，但所传达的情感和哲思却各具特色，反映了两位诗人独特的艺术追求和情感世界。

一棵开花的树 —— 席慕容

席慕容的《一棵开花的树》是一首充满浪漫情怀的诗歌。诗中通过“佛前求五百年”的设定，展开了一段关于等待、爱情与牺牲的故事。将自己化作一棵开满花朵的树，以静默而坚定的方式等待着那个必经自己身旁的人。这里的花朵，是前世盼望的化身，每一朵都承载着深厚的情感和无尽的期待。然而，悲剧的是，即便是以这样一种极致美丽的方式呈现，所爱之人仍旧无视地走过，留下的“不是花瓣，是我凋零的心”，强烈地表达了一种失落和心碎的情感。这首诗不仅仅是关于爱情的等待，更是对于生命、爱情中那种无声牺牲与奉献的深刻思考。

树 —— 艾青

艾青的《树》则以更为简洁有力的语言，传达了树之间相互独立却又密不可分的关系。诗中通过对树彼此孤立的外在形态和内在根系紧密相连的描绘，寓意了人与人之间表面上的距离和内心深处的紧密联系。在这首诗里，风与空气成为了传递距离感的媒介，而泥土下根须的纠缠则象征着无形中的深厚联系。艾青通过这种对比，表达了对人类共同体和相互依存关系的深刻理解，以及在生活的各种环境中寻找和珍视这种联系的重要性。

两首诗虽然都以树为象征，但席慕容的《一棵开花的树》更偏向于表达个体的情感经历和对爱情的渴望与失落，而艾青的《树》则更侧重于探讨人与人之间的内在联系和共同体意识。这两首诗都以其独有的方式，展示了诗人们对于自然、生命和人际关系的深刻思考，丰富了我们对这些基本主题的理解和感受。