一、七夕

白居易〔唐代〕

烟霄微月澹长空，银汉秋期万古同。
几许欢情与离恨，年年并在此宵中。

唐代大诗人白居易，一位深情的才子，他的《长恨歌》和《琵琶行》，堪称是唐代述史诗和叙事诗的巅峰之作。他的这首《七夕》，同样是一篇唯美的佳作。

首句“烟霄微月澹长空”由写景入手。一弯残月挂在高高的夜空，显得孤寂凄凉。这为牛郎织女七月初七的相会提供了背景，同时渲染一种气氛。从首句对环境的描写，使读者即便不知道牛郎织女的故事，也会感悟到《七夕》令人感伤的基调。

“银汉秋期万古同”中“秋期”二字暗扣题面，“万古同”三字承上句意，表现了自然界银河天象的永恒状态。意思是说，“秋期”的银河总是“微月澹长空”，从而进一步渲染了凄凉的意境。另一方面也说，分居银河东、西两边的牛郎织女，一年之中只能怀着深长的情思隔银河相互眺望，“惟每年七月初七夜渡河一会”。这是多么可悲、可叹的故事!于是，诗人以咏叹的抒情笔调写道：“几许欢情与离恨，年年并在此宵中。”每年七夕，苦苦等待的有情人终于相聚在一起，说不尽绵绵情话，道不完思念爱慕之意；他们会珍惜分分秒秒难得的时光，温存相守，彼此慰藉，享受着无比的欢乐与幸福。遗憾的是良宵苦短，短暂的欢聚后，留给他们更多的则是无尽的相思和难耐的凄寂。相会的欢乐，离别的痛苦，这一切都发生在七月七El夜，由牛郎和织女来品味。

　　全诗紧紧围绕“七夕”神话着笔，景合情切，不蔓不枝，最后以尾句中的“此宵”扣合题面“七夕”。

二、七夕

杜牧〔唐代〕

云阶月地一相过，未抵经年别恨多。
最恨明朝洗车雨，不教回脚渡天河。

可能很多人对杜牧的另一首“七夕”：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”更为熟知，这首诗同样是描绘了七夕节一个清冷而幽怨的画面。

前两句是一幅深宫生活的图景。在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。

这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。这一句十分含蓄，其中含有三层意思：第一，古人说腐草化萤，虽然是不科学的，但萤总是生在草丛冢间那些荒凉的地方。如今，在宫女居住的庭院里竟然有流萤飞动，宫女生活的凄凉也就可想而知了。

第二，从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。她用小扇扑打着流萤，一下一下地，似乎想驱赶包围着她的孤冷与落寞，但这又有什么用呢？

第三，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。

三、七夕

李商隐〔唐代〕

鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。
争将世上无期别，换得年年一度来。

李商隐与杜牧号称“小李杜”，他的爱情诗格调凄美，感情真挚，既有“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”对美好爱情追而不得的象征、隐喻，又有“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的热烈思念和缠绵情思。

在这首诗中，李商隐的笔下的织女走出凤幄，分开障扇与牛郎相会，搭长桥的喜鹊们已经完工。一年365天，只为了这一天的相会。虽然“两情若在长久时，又岂在朝朝暮暮”，但一年一会，这种似乎是无期徒刑的烦扰，也确实令人肝肠寸断。

一般认为这首诗创作于约大中七年（853年）农历七月七日的夜晚，诗人仰望天空，遥想牛女相聚的情景，不由想起了自己的爱妻早亡，于是创作了此诗来追悼亡妻。诗人在后两句中发出沉痛的感叹，渴望能像牛郎织女那样每年与亡妻相会一次。其中，第三句的“争将”一词写出与亡妻天人阻隔、阴阳渺茫的极致哀叹，显现人间死别反不如天上一年一度之相会，明显地表达出悼亡之情。

四、七夕

李贺〔唐代〕

别浦今朝暗，罗帷午夜愁。
鹊辞穿线月，花入曝衣楼。
天上分金镜，人间望玉钩。
钱塘苏小小，更值一年秋。

这首五律当是年轻的诗人因七夕而怀念所眷恋的女子的抒情之作。七夕夜别浦云水迷茫，星汉闪烁，牛女在鹊桥上还能依相偎珍惜这美好的一瞬，互诉别后一年来的相思深情。虽然匆匆一面，仍不免执手相看泪眼而黯然离去，但他们毕竟是喜得重逢，欢情如旧，悲中有乐。默想自身，一年前此夕定情以后就天各一方，重会无日。此刻已到了夜半，正是牛女情浓时；而诗人则只能怅卧罗帷之中，瞪大了眼，在相思中煎熬，心头的愁云越压越重，何况今后能否再见一面也在未知之天。相比之下，自己的苦况远远超过了牛女。

李贺号称“诗鬼”，他的诗以惊才绝艳、秾丽诡奇著称，但这首诗构思新奇、抒情深细、语言工整稳贴。从夜半写到天明，又以牛女的相会映衬自身的孤处，天上人间，融处生哀，充分显示出作者过人的功力。