《给孩子的诗》读后感2000字

《给孩子的诗》读后感2000字！

因为这本为儿子编的书，北岛不安了五年。

作者：活字文化

五年流水。这本小书的影响远远超出我的预想，心里却不那么踏实，进而惴惴然。这是诗人北岛写在《给孩子的诗》（增订版）前面的话。他所说的小书当然是指第一版《给孩子的诗》，当时收录了外国诗70首，汉语诗31首，凡101首。从2014年出版至今，销量已破百万，是名副其实的畅销书。

拥有这样的成绩，当然大大超出当时所有人的预想，作为主编的北岛却并未因此感到满意，甚而“不那么踏实”以致“惴惴然”起来。这到底是什么原因呢？

一首“歪诗”，诞生了一部诗集。

首先要从一封北岛写给年轻朋友信说起。信中，他交待了编选《给孩子的诗》的缘起，即一次“把鼻子气歪”的经历。当时他的儿子兜兜刚上小学一年级，用北岛的话说，那是一个敏感多变，突如其来，可以跨越不同边界，开拓想象力和创造性的年纪。兜兜被学校老师选入普通话朗诵组，并准备参加学校的朗诵比赛。一天他把将要朗诵的诗《假如我是粉笔》带回家：

……假如我是粉笔/我会很乐意牺牲自己/让老师在黑板上写字/让同学在黑板上画画/我不需要你们保护/但求你们不要让我粉身碎骨。

诗人爸爸看到儿子将要朗诵的诗后，大吃一惊，认为这样的诗不仅是滥竽充数，而且还会伤害孩子的想象力。于是下定决心，编选一本给孩子的诗，作为礼物送给自己的儿子，以及更多的孩子们。

第一版《给孩子的诗》由此诞生。

这本书选编的标准，一是音乐性，二是可感性，三是经典性。音乐性排在首位，据北岛说，雪花和花瓣，早春和微风，细沙和风暴，这一切都是具有诗意的，但也都还不是诗。因为诗歌即形式，是由文字和音乐性等多种元素构成的，只有好的诗才能具备。当孩子开始读一首好诗，由第一个字开始，循着诗中潜藏的节奏与排列，能够体会到一种触电般奇妙的感觉。

2019年7月，《给孩子的诗》出版五周年诗歌朗诵会上，朗诵诗歌的孩子们。

北岛的不安

然而，当《给孩子的诗》出版五年后，当这本书真的被越来越多的读者当作礼物送给孩子时，北岛开始感到不安。这不安来自两方面，一是有不少重要的佳作没有收入。

在某种意义上，好诗就相当于地标，有了地标，才有找到诗歌地图的可能，所谓地图也是内心的罗盘。北岛将寻找好诗，比喻为一次寻宝。而寻宝就需要一幅可靠的寻宝图。

此次增订版的《给孩子的诗》，从某种意义上说，就是这样的一幅地图。这幅图增加了不少藏宝的地点，制造出绝对丰富的探索空间。比如大家陌生的斯洛文尼亚、塞内加尔、墨西哥。从欧洲到非洲再到南美洲。有人的地方就有好诗。

同时呢，也让原有的诗歌宝藏更具分量，对遗漏的重要诗人和作品做了补充。包括大家耳熟能详的德国诗人歌德；法国诗人瓦雷里；美国惠特曼、庞德等，以及闻一多、穆旦、西西、翟永明等中国诗人。

值得一提的是，对于第一版已经选录的诗人，北岛以好诗至上为原则，从不吝惜篇幅，一个诗人的诗若果真好，可多首一起入选。读后感www.simayi.net比如，卞之琳第一版已有一首《音尘》，此次增加了他的名作《断章》，商禽第一版已有《用脚思想》，此次再次收入他另一首影响巨大的散文诗《长颈鹿》等。

我站在桥上看风景，

看风景的人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，

你装饰了别人的梦。

——《断章》

2019年7月，《给孩子的诗》出版五周年诗歌朗诵会上，诗人北岛为孩子们朗诵诗歌。

北岛不安的第二个方面，是针对中国新诗的。当诗歌随着岁月一起成长，有一些会被人遗忘，成为遗珠，有一些刚刚冒芽，不易被察觉。因此，在做增订的时候，在诗歌的时光之轴上，北岛会特别注意这两端。

比如书中增加了上世纪二十年代出生的新疆诗人阿布都热依木·吾提库尔的《相逢》，在编选进《给孩子的诗》之前，几乎完全不为人所知。

你叫什么？我叫阿依汗。

从哪儿来？我从吐鲁番来。

困扰为何？她说，是离别。

你为此惊讶吗？她说，不不。

——《相逢》

由此，《给孩子的诗》（增订版）一共增加了35首重要诗人的重要作品，其中汉语诗15首，外国诗20首。诗歌的版图越拓越宽，孩子们的想象力在这样丰富的诗歌疆域里驰骋，撞击火花，点石成金。

此次增订，还特意增加了“诗人小传”和“诗歌别册”的设计。

诗人小传，力求故事性与趣味性，当孩子读到英国诗人彭斯的《往昔的时光》之后，跑去翻看“诗人小传”，他会看到这样的记载：1789年彭斯谋得一个小税务官的职位，他每周骑马上班，过着飞扬驰骋的日子，这样的日子，也给了他创作的灵感，在给友人的一封信中，他写出了《友谊地久天长》。

读者由此一定会对这位浪漫主义的开山祖师以及浪漫主义，有更直观的印象与理解。而“别册”的加入，旨在全书中选择5首诗歌，延请包括北岛在内的五位诗人、学者和翻译家，亲身讲述他们与诗歌的情缘。

除此而外，增订的装帧设计，由著名设计师陆智昌老师担纲，面貌为之一新。从原本秀气的32开窄长本，一变而成16开疏朗的大开本。这样一来，诗行与诗行，诗与诗的留白大大增加。针对这个问题，编辑曾和设计师曾在打样之后，有过这样一段对话：编辑：陆老师，打样下来大家觉得开本似乎有些大，特别是对于诗，内文留白多显得有些空。

设计师：依我而言，诗的物理世界只会有不够空，而没有显得有些空的问题。

仿如佛偈，醍醐灌顶。设计师较之编辑，才是诗歌的解人。增订版由陆智昌老师设计，穿越岁月沉淀的温暖感触手可及，最终，当拿到完整版的增订版的新书，并慢慢翻动书页，开始阅读之时，这段关于“空”与“不空”的对话，才再次显示它的意义，在脑海中闪现。